Attachment présente la collection « Lasting » au défilé automne 2026 à Tokyo

Le designer japonais Koki Enomoto a présenté à Tokyo la collection automne 2026 d'Attachment, intitulée « Lasting », explorant les défis de la création d'une mode intemporelle. Le défilé a introduit une nouvelle ligne haut de gamme appelée « STILL », axée sur des matériaux naturels de qualité. Enomoto s'est inspiré des signes quotidiens du passage du temps, comme la mousse et la rouille.

Dans le monde dynamique de la mode, où les tendances changent rapidement, le designer d'Attachment, Koki Enomoto, s'est interrogé sur la possibilité de permanence avec sa collection automne 2026, nommée « Lasting ». Présentée à Tokyo, le défilé a exploré « l'impossibilité d'une garde-robe véritablement intemporelle », comme l'a décrit Enomoto pendant les préparatifs. Les inspirations d'Enomoto proviennent d'éléments subtils, souvent négligés dans la vie quotidienne, qui marquent le passage du temps. Il a évoqué la mousse qui s'infiltre entre le béton et la rouille sur les tuyaux, observant : « Ces choses existent dans la banalité de notre vie quotidienne, et elles y vivent. Mais personne ne leur prête attention », lors d'une visite de la collection. Un moment fort a été le lancement de « STILL », une nouvelle ligne haut de gamme mettant l'accent sur des matériaux naturels de qualité tels que la soie, le cachemire et la laine. Cette ligne distille la philosophie d'Attachment de réduire les vêtements à leur expression fondamentale. Les pièces « STILL » ont été intégrées de manière fluide dans la collection principale, conçues pour ressembler à des articles du quotidien jusqu'à ce qu'on les touche. Enomoto a expliqué : « Les vêtements ne sont pas particulièrement voyants en apparence ou en design, ils ressemblent juste à des articles quotidiens. Mais quand vous les touchez et les portez, vous vous sentirez ému par eux. » La collection a aussi incorporé des éléments sensuels récemment explorés par Enomoto, incluant des jeans dont la ceinture est pliée vers le bas par-dessus la boucle pour évoquer un état de déshabillage, et des chemises à col sans boutons qui s'ouvrent jusqu'au nombril. Une esthétique subtilement spatiale a émergé à travers des T-shirts à manches longues minimalistes sans bordure de col, certains arborant un col en entonnoir. Les vêtements d'extérieur comprenaient des doudounes à zip asymétrique en noir et greige Dune, des manteaux en laine drapés sur des pulls en angora, et des tailleurs monochromes. Un pull à quart de zip réinterprété, oversized en laine côtelée, proposait une silhouette chic et durable adaptée à un port à long terme.

Articles connexes

Runway model showcasing Noir Kei Ninomiya's gothic-floral fall 2026 collection at Paris Fashion Week.
Image générée par IA

Noir Kei Ninomiya dévoile sa collection prêt-à-porter automne 2026 à Paris

Rapporté par l'IA Image générée par IA

Le créateur basé à Tokyo, Noir Kei Ninomiya, a présenté sa collection prêt-à-porter automne 2026 lors de la Semaine de la mode de Paris, mêlant des éléments gothiques sombres à des motifs floraux émergents pour transmettre de la positivité au milieu de la tristesse mondiale. Le défilé comportait des structures métalliques épineuses, des pièces inspirées de cages thoraciques et des parures de tête fantaisistes, sur une bande-son cacophonique discordante. En coulisses, Ninomiya a insisté sur l'évasion de la dépression par la passion.

Fresh from a V&A exhibition in London, Japanese designer Ryunosuke Okazaki showcased his Tokyo Fall 2026 collection on the runway. The show featured extraordinary exoskeletons that blend armor-like spikes with human tenderness, marking his first foray into ready-to-wear pieces.

Rapporté par l'IA

La marque de mode masculine japonaise Khoki a présenté sa collection automne 2026, cherchant à clarifier son identité visuelle après la confusion de la saison précédente. Le défilé, organisé dans la maison déenfance du designer Koki Abe, intégrait des housses de coussin familiales et des éléments en patchwork fantaisistes. Les thèmes abordés incluaient les marchés aux puces, la beauté chaotique et l'art folklorique américain.

Le créateur Duro Olowu a présenté sa collection prêt-à-porter automne 2026 à la galerie Sadie Coles à Londres, en insistant sur des lignes épurées et des tissus noirs. Le défilé puisait dans des influences des années 1970 liées à son héritage jamaïcain. Les invités ont applaudi les réinterprétations modernes de styles vintage.

Rapporté par l'IA

Icicle Atelier, la ligne haut de gamme d’une marque basée à Shanghai et à Paris, a présenté sa collection prêt-à-porter automne 2026 au Musée des Arts Décoratifs à Paris. La présentation a mis en avant l’approche « natural way » de l’entreprise, axée sur les fibres naturelles et les techniques ancestrales. La directrice artistique Bénédicte Laloux a proposé des silhouettes plaisantes imprégnées d’expertise textile inspirée de la nature.

Le designer basé en Nouvelle-Zélande Rory William Docherty a puisé son inspiration dans un séjour sur l’île de Lewis et Harris, dans les Hébrides extérieures d’Écosse, pour sa collection prêt-à-porter automne 2026. Cette ligne met l’accent sur le savoir-faire à travers le Harris Tweed et d’autres matériaux traditionnels. Docherty cherche à équilibrer praticité et poésie dans ses créations durables.

Rapporté par l'IA

Phoebe Philo a présenté sa nouvelle Collection E dans un showroom parisien lors des défilés de haute couture de janvier, restant discrète deux ans et demi après le lancement de sa marque. Des accessoires de sa ligne sont apparus lors de récents défilés, témoignant d'une forte influence. Le photographe de style de rue Tommy Ton a décrit ses créations comme des armures qui donnent du pouvoir.

 

 

 

Ce site utilise des cookies

Nous utilisons des cookies pour l'analyse afin d'améliorer notre site. Lisez notre politique de confidentialité pour plus d'informations.
Refuser