Ermanno Scervino presentó su colección ready-to-wear otoño 2026 en la Semana de la Moda de Milán, fusionando 25 años de técnicas emblemáticas con nuevas perspectivas sobre siluetas y tejidos. El desfile presentó contradicciones como el glamour de los años 50 y el rigor sartorial, acompañado por la banda sonora de Mina con la cantante italiana Giorgia en la primera fila. Scervino lo describió como una carta de amor a las mujeres, enfatizando la armonía y la sensualidad.
La colección, mostrada el 28 de febrero de 2026 durante la Semana de la Moda de Milán, mostró la maestría de Scervino en la transformación de tejidos y artesanía. «Estas son las piezas que he amado y con las que he trabajado durante 25 años. Quería mezclarlas y mirarlas desde una nueva perspectiva», dijo Scervino a pie de pasarela, destacando los esfuerzos nocturnos de su equipo. Añadió: «Siempre es un riesgo. No es como poner un traje gris clásico en la pasarela, y espero que funcione».El desfile se abrió con «Sacumdì Sacumdà» de Mina, cuyas letras resonaban con la visión del diseñador sobre la tentación y el deseo. Scervino reflexionó sobre sus inicios: «Cuando empecé en esta profesión, el encaje tenía un atractivo ceremonial, y me criticaron por atreverme a profanarlo combinándolo con piezas más deportivas». Explicó su proceso: «Cuando creo, siempre me pregunto por qué alguien debería elegir usar mi ropa, e imagino cómo quiere sentirse al vestirse».Los puntos destacados incluyeron tweed Donegal reinterpretado como denim, prendas de punto cortadas como abrigos de coche y trajes de pashmina que parecían pijamas. Abrigos de piel de pony con estampado de leopardo contrastaban con slips románticos fluidos, mientras que cinturas entalladas se encontraban con faldas voluminosas. La paleta iba desde crema y rosa en polvo hasta tabaco, gris, negro y destellos rojos.Evocando el Hollywood de los años 50 con un toque italiano, piezas como suéteres de cachemira con hombros descubiertos y lazos combinados con faldas de organza en tonos neutros, o vestidos bordados con faldas amplias. La sastrería presentaba trajes holgados de cuadros Príncipe de Gales y abrigos de cachemira ultraligeros con detalles militares, a menudo estilizados con botas vaqueras de tacón bajo o mocasines brillantes. Los vestidos slip seguían siendo recatados, con corpiños estructurados o abrigos de suéter superpuestos.«Esta colección contiene todo lo que amo», dijo Scervino. «La constante es crear armonía donde no la hay». El resultado fue ropa ultralujosa con sensualidad discreta, elevando los momentos cotidianos a través de una seducción sofisticada.
