Paste Magazine a compilé une liste de 10 actes musicaux qui capturent l'esprit étrange et éclectique de Twin Peaks de David Lynch. Les recommandations s'inspirent du mélange caractéristique de la série de mystère, de mélodrame et de paysages sonores atmosphériques. À la suite du récent décès de Lynch, l'article rend hommage à son héritage à travers des artistes contemporains adaptés aux icônes scènes du Roadhouse de la série.
La mort de David Lynch le mois dernier a suscité des réflexions sur son œuvre influente, en particulier la série culte Twin Peaks, qui a captivé l'auteur pour la première fois adolescent par son mélange de mystère, de soap opera et d'éléments comiques. La colonne vertébrale musicale de la série, façonnée par la collaboration de Lynch avec le compositeur Angelo Badalamenti, évoque le Nord-Ouest Pacifique brumeux à travers des thèmes hantants et des performances au Roadhouse. Dans Twin Peaks: The Return, ces interludes musicaux ancrent le récit au milieu de lieux vastes comme New York et le Montana. L'article catégorise les groupes codés Twin Peaks en vocalistes éthérés rappelant Julee Cruise, des actes rockabilly et dream pop style Roadhouse comme The Cactus Blossoms et Chromatics, et des sons synthétiques faisant écho aux partitions de Badalamenti. En excluant les choix évidents comme l'album Twin Peaks de Xiu Xiu ou les performers de Return, la liste met en vedette 10 actes par ordre alphabétique. Boy Harsher, duo de Géorgie, livre une mélancolie dark wave similaire à la bande-son de la série, ayant réalisé le film d'horreur The Runner en 2022. Le duo néerlandais Donna Blue, nommé d'après le personnage Donna Hayward, mélange le sleaze psychédélique des années 1960 avec des influences yé-yé ; leurs albums Dark Roses (2022) et Into the Realm of Love ont suivi. L'artiste irlandaise de psych-folk Elaine Malone, avec son album Pyrrhic de 2023, évoque des royaumes sombres, soutenue par des projets comme Mantua. Jerkcurb (Jacob Read) propose un twang romantique sur Air Con Eden de 2019, avec des tournées récentes aux côtés de King Krule. Mason Ramsey canalise l'américanisme du milieu de siècle via le rockabilly sur son premier album I’ll See You in My Dreams. Rachael Lavelle de Dublin tisse des tons oniriques sur Big Dreams, mis en valeur par le titre Sleepy Gal. Le Reverend Beat-Man suisse offre un blues crasseux adapté aux scènes de bars sordides, connu pour une reprise sur la bande-son de Righteous Gemstones. Le duo suédois de synthpop Sally Shapiro évoque une beauté insaisissable. Scntfc de Seattle (Andrew Rohrmann) explore l'électronique atmosphérique sur les bandes-son de Broken Circle et Oxenfree en 2020. Shana Cleveland, de La Luz, plonge dans un psych-folk cauchemardesque sur Night of the Worm Moon de 2019, avec des paroles comme « I’ve always been here / Stuck inside the wall ». Écrit par Clare Martin, éditrice musicale associée de Paste, l'article invite les lecteurs à associer la musique à du café et une tarte aux cerises pour une expérience immersive.
