Paste Magazine ha compilado una lista de 10 actos musicales que capturan el espíritu inquietante y ecléctico de Twin Peaks de David Lynch. Las recomendaciones se inspiran en la mezcla característica del programa de misterio, melodrama y paisajes sonoros atmosféricos. Tras el reciente fallecimiento de Lynch, el artículo honra su legado a través de artistas contemporáneos idóneos para las icónicas escenas del Roadhouse de la serie.
La muerte de David Lynch el mes pasado ha provocado reflexiones sobre su influyente obra, particularmente la serie de televisión de culto Twin Peaks, que cautivó por primera vez al autor cuando era adolescente con su mezcla de misterio, culebrón y elementos cómicos. La base musical del programa, moldeada por la colaboración de Lynch con el compositor Angelo Badalamenti, evoca el noroeste del Pacífico brumoso a través de temas inquietantes y actuaciones en el Roadhouse. En Twin Peaks: The Return, estos interludios musicales anclaron la narrativa en medio de localizaciones expansivas como Nueva York y Montana. El artículo categoriza bandas con código Twin Peaks en vocalistas etéreos reminiscentes de Julee Cruise, actos rockabilly y dream pop al estilo Roadhouse como The Cactus Blossoms y Chromatics, y sonidos impulsados por sintetizadores que evocan las partituras de Badalamenti. Excluyendo opciones obvias como el álbum Twin Peaks de Xiu Xiu o los intérpretes de Return, la lista presenta 10 actos en orden alfabético. Boy Harsher, dúo de Georgia, ofrece melancolía dark wave similar a la banda sonora del programa, habiendo dirigido la película de terror The Runner en 2022. El dúo holandés Donna Blue, nombrado por el personaje Donna Hayward, mezcla mugre psicodélica de los años 60 con influencias yé-yé; sus álbumes Dark Roses (2022) y Into the Realm of Love siguieron. La artista irlandesa de psych-folk Elaine Malone, con su álbum Pyrrhic de 2023, conjura reinos sombríos, respaldada por proyectos como Mantua. Jerkcurb (Jacob Read) ofrece un twang romántico en Air Con Eden de 2019, con giras recientes junto a King Krule. Mason Ramsey canaliza el americanismo de mediados de siglo a través del rockabilly en su debut I’ll See You in My Dreams. Rachael Lavelle, de Dublín, teje tonos oníricos en Big Dreams, destacada por la pista Sleepy Gal. El Reverendo Beat-Man suizo ofrece blues crudos adecuados para escenas de bares sórdidos, conocido por una versión para la banda sonora de Righteous Gemstones. El dúo sueco de synthpop Sally Shapiro evoca una belleza esquiva. Scntfc de Seattle (Andrew Rohrmann) explora electrónica atmosférica en las bandas sonoras de Broken Circle y Oxenfree de 2020. Shana Cleveland, de La Luz, se adentra en psych-folk pesadillesco en Night of the Worm Moon de 2019, con letras como “I’ve always been here / Stuck inside the wall”. Escrito por Clare Martin, editora asociada de música de Paste, el artículo invita a los lectores a combinar la música con café y tarta de cereza para una experiencia inmersiva.