プレステージおよびインディー映画は、2025年秋のシーズンで興行収入が振るわず、批評家の注目を集めているにもかかわらず、いくつかの注目度の高い公開作が観客を引きつけられていない。Varietyのコラムニスト、オーエン・グライバーマンは、この傾向の理由を探り、より観客中心のストーリーテリングを通じて前進の道を提案する。『Materialists』や『One Battle After Another』のようなヒット作が、失望の中で希望を提供している。
2025年秋の映画シーズンは、インディーおよびプレステージ映画の興行収入が低迷しており、過去の年とは対照的に、これらの公開作がアワードの話題と強力な収益を駆動していた時代を思わせる。Varietyが指摘するように、伝統的な秋の批評家から称賛された映画のラインナップは、かつてインディーのブロックバスターシーズンを反映しており、このパターンは1990年代にハーヴェイ・ワインスタインのような人物によって確立された。しかし、パンデミック後の視聴習慣の変化がこのダイナミクスを侵食している。
低調な公開作
今シーズン、複数の注目作が失敗に終わった。ジュリア・ロバーツ主演の学術スリラー『After the Hunt』は、反wokeのナラティブを求める視聴者を引きつけられなかった。ドウェイン・ジョンソンがドラマチックな役を演じる『The Smashing Machine』は、観客にとってドキュメンタリー風すぎた。ブルース・スプリングスティーンのバイオピック『Springsteen: Deliver Me from Nowhere』は、彼の厳格なアルバムを題材にしたアートハウス音楽映画として苦戦した。シドニー・スウィーニーのボクシングドラマ『Christy』は控えめな興収で公開され、オフスクリーンの宣伝に影を落とされた。ヨルゴス・ランティモス監督、エマ・ストーン主演の『Bugonia』でさえ、第2週のワイド公開後にわずか1250万ドルを稼ぎ、過去の協力作『Poor Things』の成功から遠く及ばなかった。以前の例として『Tár』、『Anatomy of a Fall』、および『Anora』（総額2000万ドル）が挙げられ、2000万ドルが過去の5000万ドルの基準に相当する新たな現実を強調している。
低迷の理由
グライバーマンは、この衰退をストリーミングの支配、劇場公開期間の短縮による緊急性の低下、劇場体験の悪化（例: 長い予告編、携帯電話の distractions）、およびテレビがインディースタイルのストーリーテリングを吸収していることに帰している。Netflixの戦略、つまり『Frankenstein』、『Nosferatu』、『Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery』、『A House of Dynamite』のような潜在的ヒットを劇場から遠ざけることが問題を悪化させている。サンダンス、カンヌ（例: 『Eleanor the Great』、『Eddington』）、ヴェネツィアでのフェスティバルプレミアも勢いを失っており、話題がチケット販売に結びつかない – ポール・トーマス・アンダーソンの非フェスティバル作品『One Battle After Another』を除く。
希望の兆しと助言
暗い状況の中で、セリーヌ・ソングのロマコメ『Materialists』 – 現代のデートをタイムリーに描いたもの – やアンダーソンの文化的共鳴を呼ぶ『One Battle After Another』のような成功が有望を示している。ジョシュ・サフディのピンポン・スリラー『Marty Supreme』、ティモシー・シャラメが12月25日に公開予定で、『Uncut Gems』のようなエンターテイニングな観客受けする作品として成功すると予測されている。グライバーマンは、インディー映画製作者に対し、大胆で観客を引き込むナラティブを優先し、「私たちを自分自身から引き上げる」ものを推奨しており、これはニュー・ハリウッドと1990年代のクエンティン・タランティーノ主導のインディー革命のエンターテイメント精神を反映している。ニッチな映画に場所はあるが、生存のためにはより広いアピールが不可欠だ。