La colección otoño 2026 de Comme des Garçons enfatiza el negro

Rei Kawakubo presentó su colección prêt-à-porter de otoño 2026 para Comme des Garçons en París, centrándose en el negro como el color definitivo para la creación. El desfile presentó diseños negros abstractos interrumpidos por un sorprendente grupo de looks en rosa. Las notas de Kawakubo destacaron el espíritu rebelde del negro y su conexión con el universo y los agujeros negros.

El desfile prêt-à-porter de otoño 2026 de Comme des Garçons tuvo lugar en París el 7 de marzo de 2026. Comenzó con 16 looks completamente negros, cada uno mostrando complejidad técnica mediante fruncidos, plisados, superposiciones, tul y bordados en formas masivas y abstractas. La música se detuvo después de estos looks, creando un momento de silencio antes de que emergieran seis versiones en rosa de diseños anteriores. Estas piezas enormes y envolventes en rosa empalagoso se movían muy cerca en la pasarela estrecha, haciendo difícil tomar fotografías completas. El sistema de sonido reanudó entonces con el «Adagio en sol menor» de Tomaso Albinoni, compuesto por Ugo Nardini para el evento.  nnEn sus notas del desfile, Rei Kawakubo declaró: «Al final, está el negro. Negro definitivo. He llegado a darme cuenta de que, después de todo, el negro es el color para mí. Es simplemente el más fuerte, el mejor para la creación, y el color que encarna el espíritu rebelde. Y tiene el mayor significado: El Universo y el Agujero Negro». Esto hacía eco de su desfile masculino de enero titulado 'Black Hole', que cerró con looks completamente blancos para contrastar la oscuridad.  nnLa colección incluía elementos familiares como bultos y protuberancias, protuberancias laterales que recordaban motores de cohetes, vestidos 2D transformados en capas escultóricas, volúmenes abstractos de estalactitas y orbes apilados, a menudo con peso en la parte superior. Tejidos como encaje, lentejuelas, brocados, flecos y chiffon fueron fruncidos, drapeados, anudados en lazos o ensamblados para evocar zarcillos de glicina. Los acentos aparecían en cinturones acolchados de satén rojo, blanco o verde, y guata blanca bajo las protuberancias de cadera. Los diseños permanecieron femeninos y dignos a pesar de su abstracción, generando preguntas interpretativas, como si los paneles curvos evocaban baldosas de terracota mediterráneas o pelucas de jueces británicos, y si los flecos recordaban medusas o una tormenta de meteoritos.  nnEn comparación con el estilo brutalista de la temporada anterior con trazos gruesos de pincel, esta colección insertó texturas detalladas en la oscuridad. El desfile afirmó el dominio del negro para el otoño 2026.

Artículos relacionados

Runway model showcasing Noir Kei Ninomiya's gothic-floral fall 2026 collection at Paris Fashion Week.
Imagen generada por IA

Noir Kei Ninomiya unveils fall 2026 ready-to-wear collection in Paris

Reportado por IA Imagen generada por IA

Tokyo-based designer Noir Kei Ninomiya presented his fall 2026 ready-to-wear collection at Paris Fashion Week, blending dark goth elements with emerging floral motifs to convey positivity amid global sadness. The show featured spiky metal structures, ribcage-inspired pieces, and whimsical headpieces, soundtracked by a discordant cacophony. Backstage, Ninomiya emphasized escaping depression through passion.

During Paris Fashion Week for fall 2026 women's ready-to-wear collections, several designers presented unconventional hair and makeup styles that deviated from natural glam. These imaginative creations highlighted a spicier approach to beauty on the runways. Labels like Comme des Garçons and Rick Owens stood out with their gravity-defying and otherworldly designs.

Reportado por IA

Junya Watanabe showcased his fall 2026 ready-to-wear collection at Paris Fashion Week on March 7, drawing inspiration from refuse and raw materials to create innovative designs. The show, titled 'The Art of Assemblage Couture,' featured Irina Shayk opening and Maggie Maurer closing the runway. Watanabe emphasized creative instinct over conventional dressmaking, highlighting themes of circularity in fashion.

The Tom Ford brand unveiled its Fall 2026 Ready-to-Wear collection during Paris Fashion Week, featuring sharp tailoring blended with elements of seduction and contrast. Designer Haider Ackermann highlighted motifs inspired by American Psycho, mixing pristine suits with hints of debauchery. The show emphasized dialogues between hard and soft materials, drawing attention for its diverse and provocative looks.

Reportado por IA

Gabriele Colangelo presented a fall 2026 ready-to-wear collection in Milan that emphasized graphic minimalism and utilitarian practicality for women. The lineup featured unexpected elements like puffy bombers and sculptural tailoring, balancing structure with fluidity. The show highlighted the designer's ongoing exploration of the female form through innovative materials and silhouettes.

Lacoste showcased its fall/winter 2026 ready-to-wear collection at Stade Roland Garros during Paris Fashion Week on March 8, 2026. Creative director Pelagia Kolotouros drew inspiration from a rain-soaked 1923 tennis match involving founder René Lacoste, blending sportswear with 1980s influences and a collaboration with Mackintosh. Celebrities including Aubrey Plaza, Amy Adams, and Kieran Culkin attended the event.

Reportado por IA

At Paris Fashion Week, Matthieu Blazy presented his sophomore fall 2026 ready-to-wear collection for Chanel, inspired by founder Coco Chanel's ideas on functional and fantastical dresses. The show at the Grand Palais featured a construction-site set with primary-colored cranes, symbolizing a work in progress. Blazy drew from a 1950s interview with Coco Chanel, emphasizing dresses that 'crawl' for day and 'fly' for evening.

 

 

 

Este sitio web utiliza cookies

Utilizamos cookies para análisis con el fin de mejorar nuestro sitio. Lee nuestra política de privacidad para más información.
Rechazar