Michael Rider presentó su tercera colección como director creativo de Celine en la Paris Fashion Week, escenificando el desfile de prêt-à-porter otoño/invierno 2026 en un recinto de madera detrás del Institut de France. Poniendo énfasis en la intuición por encima de los conceptos y siluetas más estilizadas con carácter, la colección se inspiró en un trayecto diario por París para ofrecer sastrería wearable y detalles excéntricos que celebran el estilo personal.
El desfile de prêt-à-porter de Celine otoño/invierno 2026 tuvo lugar el 9 de marzo de 2026, durante la Paris Fashion Week, en una enorme caja de madera instalada en un patio detrás del Institut de France, evocando un espacio luminoso similar a un ático. El director creativo Michael Rider, diseñador estadounidense, celebró su tercera presentación con la marca, pasando de influencias preppy anteriores como pañuelos de seda y camisas de rugby hacia líneas concisas y ceñidas al cuerpo que señalan el fin de las tendencias oversize. nnEn las notas del desfile, Rider escribió: «Confianza. Ser directo al respecto. Hablar de estilo sin ironía. Intuición por encima de la estrategia. Sentirlo en lugar de planificarlo. Afilando el lápiz. Rechazando la idea de un ‘concepto’». Describió el enfoque como ‘construir una vida a través de la ropa’, con ‘clásicos’ infundidos de ‘mordiente’ para reflejar ‘vidas interiores desordenadas’ en lugar de ocultarlas. Inspirada en un trayecto diario por París, la colección prioriza diseños amigables para el cliente y democráticos que funcionan en la pasarela y en la vida real, fusionando raíces parisinas con el atractivo de LVMH. nnEl desfile abrió con un abrigo negro entallado y sombrero a juego adornado con un pin que decía ‘bienvenue chez Celine’. Los puntos destacados incluyeron sastrería arquitectónica afilada —abrigos largos, blazers, abrigos marinero franceses, gabardinas estrechas de línea larga— combinados con pantalones cropped de patada acampanada y pantalones slim. Las siluetas con peplum añadieron estructura, mientras que toques excéntricos aportaron estilo: cota de malla pesada bajo la ropa de abrigo, pendientes statement desparejados, pañuelos de cuero escultóricos, bufandas de satén que cubrían los cuellos, coronas de plumas extrañas en el pelo, botones de oro anormalmente pequeños y ecos en satén blanco de la colección de Phoebe Philo de 2013 con túnicas acentuadas con lazos. nnExplosiones de color incluyeron un abrigo de cuero morado intenso en medio de paletas más oscuras, junto con collares de charms sobre camisas crujientes, estampados, logos y adornos. Los accesorios abarcaron sombreros bowler/derby de ala ancha y cubos, zapatillas mullidas, botines de abuela de tacón kitten, a menudo en blanco. La música de Prince, The West Coast Pop Art Experimental Band y Pastor T.L. Barrett and The Youth for Christ Orchestra amplificó un ambiente groovy de jam-session de los 70, reflejando el proceso colaborativo de estudio de Rider: ‘Todos improvisando unos sobre otros’. nnEn conjunto, la colección fusiona códigos parisinos antiguos y nuevos en un armario urgente y soñador para la autoexpresión con impacto emocional, posicionando a Celine como un destino para ropa bellamente cortada y aspiracionalmente relatable.
