Geneviève Dulude-De Cellesの2作目の長編『Nina Roza』は、2026年ベルリン国際映画祭で移民のアイデンティティを探求した点で好評を博した。ブルガリア生まれの美術評論家が故国に戻り、神童の作品を評価する物語で、個人的な清算を引き起こす。批評家は繊細なナラティブと強い演技を称賛している。
2026年のベルリン国際映画祭で、『Nina Roza』はコンペティションのラインナップで静かな注目を集めた。ケベック出身の映画監督Geneviève Dulude-De Cellesによる本作は、2019年のデビュー作『A Colony』（Generation Kplus部門でクリスタルベア賞受賞）の確かな続編となる。103分のこの2作目は、モントリオール在住のブルガリア生まれのアートコンサルタント、ミハイルを主人公に移民の複雑さを描く。 妻の死後、娘ロザを連れてブルガリアを離れてからほぼ30年。映画初出演のガリン・ストエフ演じるミハイルは、クライアントのクリストフ（クリスチャン・ベガン）から8歳の画家ニナ（双子のソフィアとエカテリナ・スタニナ）を評価する任務を負う。地域の天然顔料を使った彼女の天真爛漫な抽象画は、イタリアのスカウト・ジュリア（キアラ・カッセリ）に発見されバイラルに。帰国を渋るミハイルを励ますのは、娘ロザ（ミシェル・ゾンチェフ）。今はローズと改名し、シングルマザーとして息子のルーツからの乖離を心配している。 田舎のブルガリアに到着したミハイルは曖昧さに直面する。ニナはもう絵を描きたくないと言い、地元民は彼のアクセントを嘲笑しよそ者扱い。疎遠の姉スヴェトラナ（スヴェトラナ・ヤンチェヴァ）との緊張した再会では、彼女が「誰が会いたいと言ったの？」と吐き捨てる。映画は二重性（ニナがロザの移住時の年齢を反映）を使い、アレクサンドル・ヌール・デジャルダンの洗練された撮影で「移民の脱肉体化する性質」を表現する、と一つのレビューにある。 Colonnelle Filmsがイタリア、ブルガリア、ベルギーのパートナーと共同制作した『Nina Roza』は、ブルガリア語とフランス語の対話。批評家は瞑想的な洗練がフェスティバル観客に響くが、明快な感情を求める大衆にはやや控えめで、Dulude-De Cellesをアートハウス新星に位置づける。コンペティション上映、ワールドセールスはブリュッセルのBest Friend Foreverが担当。
