Emerald Fennells neue Verfilmung von Emily Brontës Wuthering Heights zeigt Margot Robbie und Jacob Elordi als die tragischen Liebenden Catherine Earnshaw und Heathcliff und betont Erotik statt Zurückhaltung. Der R-Rated-Film stellt den Klassiker mit opernhafter Intensität neu vor, mit Vergleichen zu ihrer vorherigen Arbeit Saltburn. In Los Angeles vor dem Warner-Bros.-Kinostart besprochen, läuft der 136-minütige Film mit Songs von Charli xcx.
Emerald Fennells Adaption des 1847er Romans Wuthering Heights von Emily Brontë markiert einen kühnen Bruch zu früheren Verfilmungen, von einem G-rated Film von 1970 mit Timothy Dalton bis zu einer PG-13 MTV-Produktion von 2003 in einer Highschool. Ihre R-rated Version, gezeigt am 3. Februar 2026 in der Warner Bros. Screening Room 5 in Los Angeles, verstärkt die zugrunde liegenden Leidenschaften der Geschichte, einschließlich körperlicher Begierde und Machtdynamiken zwischen den Hauptfiguren. Margot Robbie spielt Catherine Earnshaw, eine wild unabhängige junge Frau, aufgewachsen auf den Yorkshire-Moors, die den Waisen Heathcliff (Jacob Elordi) benennt und mit ihm verbunden ist, den ihr Vater (Martin Clunes) als „Haustier“ nach Hause bringt. Wie Catherine der Haushälterin Nelly (Hong Chau) gesteht: „Er ist mehr ich selbst als ich“, fügt sie aber hinzu, dass eine Heirat mit ihm sie „degradieren“ würde, was Heathcliffs herzzerreißenden Abgang auslöst – als Silhouette vor einem karmesinroten Himmel. Vor den Glücksspielschulden ihrer Familie heiratet Catherine den wohlhabenden Edgar Linton (Shazad Latif) auf Thrushcross Grange, dargestellt wie ein Bordell mit fleischfarbenen Wänden und blutroten Böden, im Kontrast zur ominösen, Tim-Burton-esken Earnshaw-Residenz. Fennell eröffnet den Film mit knarrenden Seilen und keuchenden Geräuschen, die Bondage und erotische Andeutung evocieren, verkürzt jedoch die Vollendung der Liebenden, um Spannung zu wahren. Die Regisseurin, die zusammen mit Josey McNamara und Robbie schrieb und produzierte, lässt die zweite Hälfte des Romans nach einem Schlüsseltod weg und fokussiert auf unausgesprochene Begierden und Rache. Heathcliff sucht sie bei Lintons Schwester Isabella (Alison Oliver), mit weniger teuflischer Bedrohlichkeit als im Buch. Kameramann Linus Sandgren fängt sinnliche Extreme ein, von einem Bett aus zerbrochenen Eiern bis zu outdoor Selbstbefriedigung, untermalt von Anthony Willis und mit „Chains of Love“ von Charli xcx. Fennells Stil erinnert mehr an Jean Rhys’ Wide Sargasso Sea als an Charlotte Brontës Jane Eyre, vermischt Romantik mit kinky Elementen. Manche mögen sie übertrieben finden, doch sie spricht Zuschauer an, die die Exzesse von A24 und Neon schätzen, und verwandelt romantische Fantasie in erotische.
