La nueva adaptación cinematográfica de Emerald Fennell de Wuthering Heights de Emily Brontë cuenta con Margot Robbie y Jacob Elordi como los amantes trágicos Catherine Earnshaw y Heathcliff, enfatizando el erotismo por encima de la contención. La película clasificada R reimagina la novela clásica con una intensidad operística, evocando comparaciones con el trabajo anterior de la directora Saltburn. Revisada en Los Ángeles antes de su estreno por Warner Bros., la película dura 136 minutos e incluye canciones de Charli xcx.
La adaptación de Emerald Fennell de la novela de 1847 de Emily Brontë Wuthering Heights representa un cambio audaz respecto a versiones previas en pantalla, que iban desde una película de 1970 clasificada G protagonizada por Timothy Dalton hasta una producción de MTV de 2003 clasificada PG-13 ambientada en un instituto. Su versión clasificada R, proyectada en la Warner Bros. Screening Room 5 en Los Ángeles el 3 de febrero de 2026, amplifica las pasiones subyacentes de la historia, incluyendo el deseo físico y las dinámicas de poder entre los protagonistas. Margot Robbie interpreta a Catherine Earnshaw, una joven ferozmente independiente criada en los páramos de Yorkshire, que nombra y se une al huérfano Heathcliff (Jacob Elordi), traído a casa por su padre (Martin Clunes) como una “mascota”. Mientras Catherine confiesa a la ama de llaves Nelly (Hong Chau): “Él es más yo misma que yo misma”, pero añade que casarse con él la “degradaría”, lo que lleva a la desgarradora partida de Heathcliff, enmarcada en silueta contra un cielo carmesí. Ante las deudas de juego de su familia, Catherine se casa con el acomodado Edgar Linton (Shazad Latif) en Thrushcross Grange, representado como un burdel con paredes de color carne y suelos rojo sangre, en contraste con la lúgubre finca Earnshaw de estilo Tim Burton. Fennell abre la película con cuerdas crujiendo y sonidos de jadeos, evocando bondage y sugerencia erótica, aunque acorta la consumación de los amantes para preservar la tensión. La directora, que escribió y produjo junto a Josey McNamara y Robbie, abandona la segunda mitad de la novela tras una muerte clave, centrándose en deseos no expresados y venganza. Heathcliff la busca a través de la hermana de Linton, Isabella (Alison Oliver), con menos maldad diabólica que en el libro. El director de fotografía Linus Sandgren captura extremos sensuales, desde una cama de huevos rotos hasta placer solitario al aire libre, con banda sonora de Anthony Willis e incluyendo “Chains of Love” de Charli xcx. El estilo de Fennell evoca más Wide Sargasso Sea de Jean Rhys que Jane Eyre de Charlotte Brontë, mezclando romance con elementos kink. Aunque algunos puedan encontrarla excesiva, atiende a audiencias atraídas por los excesos de A24 y Neon, transformando la fantasía romántica en una erótica.