Tras más de dos décadas escribiendo una columna de diseño del hogar, la periodista Marni Jameson persiguió su interés de larga data en el diseño de interiores. Completó un programa de nueve meses y aprobó un examen nacional para convertirse en una diseñadora profesional certificada. La experiencia llenó lagunas en su conocimiento y confirmó que aprender no tiene límite de edad.
Marni Jameson, colaboradora de larga data de The Gazette, dejó su columna semanal del hogar después de escribir 1.086 piezas durante más de 20 años. En el año siguiente, se inscribió en un programa de diseño de interiores residencial de nueve meses, mayormente en línea, en su universidad local. El currículo abarcó principios de diseño, historia del mobiliario, planos de planta, teoría del color, telas y acabados, capas de iluminación, accesorios, diseño accesible y sostenible, culminando en un proyecto residencial final. Jameson, que estudió periodismo en su juventud por consideraciones prácticas, siempre se había inclinado hacia temas de diseño del hogar en medio de su labor informativa sobre salud, bienes raíces, crianza y crimen. El programa, completado en noviembre, la certificó como diseñadora de interiores a través de la universidad. A instancias de la directora del programa, se preparó y aprobó un examen nacional de certificación en enero, obteniendo la designación de Certified Professional Designer de la Designer Society of America. Reflexionando sobre la pregunta de su esposo acerca de perseguir ahora la educación, Jameson respondió: «Porque no sé lo que no sé». El consejo de su padre de «terminar el trabajo» resonó durante sus estudios. Tras la certificación, ofreció un consejo en una tienda de decoración del hogar, sugiriendo un jarrón más bajo y ancho en lugar de uno alto y estrecho para un nicho de repisa de chimenea, afirmando con confianza su nueva expertise cuando se lo preguntaron. Entre las perspectivas adquiridas, Jameson señaló distinciones como clásico (atemporal) frente a clasicista (inspirado en la antigua Grecia o Roma), los orígenes del movimiento arts and crafts en la década de 1860 como reacción contra la industrialización, y la importancia del espacio negativo en el diseño. Enfatizó el diseño inclusivo para todos los ocupantes y concluyó: «nunca es demasiado tarde para aprender».
