Las celebridades en la Met Gala 2026 adoptaron el código de vestimenta 'La moda es arte' con accesorios surrealistas, máscaras y referencias directas a obras de arte famosas. Asistentes como Gwendoline Christie y Katy Perry lucieron máscaras inquietantes, mientras que otros emularon pinturas de Klimt y Sargent. El evento destacó interpretaciones audaces de la historia del arte sobre la alfombra roja.
La alfombra roja de la Met Gala 2026 presentó llamativos elementos inquietantes bajo la temática 'La moda es arte'. Gwendoline Christie vistió un vestido de tul escarlata de Giles Deacon con un tocado de plumas multicolor de Stephen Jones y una máscara de la artista Gillian Wearing, inspirada en los retratos de John Singer Sargent y la fotografía de 1938 de Madame Yevonde. Katy Perry lució una máscara tipo astronauta espejada de Miodrag Guberinic con su vestido personalizado de Stella McCartney, complementado con guantes que incluían un sexto dedo, haciendo una burla a los errores de las imágenes generadas por IA, mientras repartía cartas del tarot en la alfombra. Jordan Roth llegó con una escultura impresa en 3D que lo abrazaba desde atrás sobre un vestido gris de Robert Wun, explorando lo que significa 'vivir dentro de esa escultura', comentó a Vogue. 'Una figura solitaria a menudo posa para el espectador, pero varias figuras suelen estar en un momento intenso: romance, amor, lujuria, miedo o violencia', dijo Roth. 'Algo apasionado está ocurriendo entre estos cuerpos'. Lisa de Blackpink escaneó sus brazos en 3D para un look personalizado de Robert Wun que imitaba movimientos de danza tailandesa, mientras que María Zardoya se vistió a juego con una muñeca de porcelana de 1910-1925 que representaba su yo más joven, la cual fue subastada para la Save the Music Foundation. Madonna trajo a siete damas de honor con un look de Saint Laurent inspirado en la surrealista Leonora Carrington, y Heidi Klum lució un vestido personalizado de Mike Marino pintado al estilo mármol que hacía referencia a La virgen velada de Giovanni Strazza. Otros momentos destacados incluyeron múltiples guiños al Retrato de Madame X de Sargent por parte de Claire Foy, Lauren Sánchez y Julianne Moore. Cardi B canalizó las proporciones inquietantes de las muñecas de Hans Bellmer en un diseño de Marc Jacobs, Gracie Abrams evocó el Retrato de Adele Bloch-Bauer I de Klimt en un diseño personalizado de Chanel, y Rachel Zegler evocó La ejecución de lady Jane Grey en Prabal Gurung. Amy Sherald lució un look de Thom Browne basado en su propia pintura Miss Everything (Unsuppressed Deliverance), convirtiéndose a sí misma tanto en artista como en obra de arte. Kendall Jenner y Yu Chi Lyra Kuo hicieron referencia a la Victoria de Samotracia en diseños de Zac Posen y Jean Paul Gaultier, respectivamente.
