Lévy Gorvy Dayan accueille « L'aventure de Domenico Gnoli », la plus grande exposition américaine consacrée au travail de l'artiste italien depuis 1969. L'exposition présente 17 peintures réalisées entre 1965 et 1969, ainsi que des dessins, des gravures, des carnets, des lettres et divers documents éphémères. Elle met en lumière le style méticuleux de Gnoli et ses sujets du quotidien.
L'exposition chez Lévy Gorvy Dayan met en valeur l'œuvre de Domenico Gnoli, un artiste né à Rome, décédé d'un cancer à l'âge de 36 ans en 1970. Au cours de sa carrière, Gnoli a illustré pour des magazines comme Sports Illustrated et Life, a conçu des costumes et des décors, et a peint dans un style puisant dans le surréalisme, le pop art et l'Arte Povera. Il n'existe que 160 à 170 de ses peintures de maturité, la plupart étant dans des collections privées, ce qui rend les prêts difficiles à obtenir, selon la copropriétaire de la galerie, Amalia Dayan. Elle souligne : « Les collectionneurs de Gnoli sont généralement très réticents à laisser partir ses œuvres, même en prêt », et décrit un « culte de Gnoli » qui se transforme en obsession pour les passionnés. Dayan avait précédemment exposé le travail de Gnoli en 2012 et 2018 chez Luxembourg & Dayan (aujourd'hui Luxembourg + Co.). L'exposition actuelle a impliqué une collaboration avec la succession de Gnoli, incluant les Domenico Gnoli Archives à Majorque, dirigés par sa veuve Yannick Vu et Ben Jakober, ainsi que l'Archivio Domenico Gnoli à Rome, dirigé par sa sœur Mimì Gnoli et Livia Polidoro-Gnoli. Vu souligne l'importance de New York dans la carrière de Gnoli, qualifiant son exposition personnelle de 1969 à la Sidney Janis Gallery de « consécration ». Gnoli s'est installé à New York à la fin des années 1950, s'est lié d'amitié avec Diana Vreeland et a épousé le mannequin Luisa Gilardenghi avant de divorcer et de déménager à Paris en 1962. Il a épousé Vu en 1965 et a beaucoup travaillé à Majorque, développant une technique mélangeant du sable de plage local avec de la colle vinylique et des pigments. Parmi les œuvres présentées figurent le tableau du nœud de cravate rouge cerise, Il grande letto azzurro (1965), Striped Trousers (1969), Curly Red Hair (1969) et Purple Bust (1969). L'artiste Anna Weyant salue la retenue de Gnoli et sa capacité à charger des objets banals d'une profondeur psychologique. Dayan met en exergue les thèmes de la présence et de l'absence, notamment dans les peintures de lits évoquant les cycles de la vie. L'exposition se tient jusqu'au 23 mai.
