FilMartの映画制作者と技術者は、Kling AIの3.0モデルのような演出可能なAIが、いかに映画やテレビ制作に変革をもたらすかについて議論した。このテクノロジーは、アジアの小規模な業界にとって効率化を約束するものだが、雇用の変化や品質に対する懸念は根強い。専門家は、「Swords Into Plowshares」シリーズのような作品での使用を強調した。
FilMartのイベントでは、「演出可能なAI」が話題の中心となった。これまでコストのかかるVFXチームが担当していた動きや構図などの要素を、映画制作者が正確にコントロールできるツールである。中国に上場しているKuaishouのKling AIは、2月にリリースした3.0モデルを展示した。これは、CCTV1で放映された歴史ドラマシリーズ『剣を鍬に』で実演された。Timeaxis Studiosの創設者であるChen Yi氏は、KlingのAIがプリビズからファイナルエフェクトまで、実写プレートに合成された掃き溜めのカラスのアニメーションを含む、すべての制作段階に統合されていることを指摘した。AIによって強化されたワークフローは、従来のCGよりも3倍から4倍効率的であることが証明されました」とチェン氏は述べ、技術的な制約が解決されれば、最大8倍から10倍の効率になると予測した。Diamond Dogs』で知られ、AI Film Labの創設者であるシンガポールのギャビン・リム監督は、CMの寿命が短いことから、AIがCMに果たす役割を強調した。アジアの小規模で資本力の乏しい映画産業が、数百万ドルの予算で映像のスケールで競争できるようになる」。リムは、米国のモデルがアジアの顔を誤って扱っていると批判し、LEDバーチャル制作の衰退を予測した。クリングAIの担当者は、AI VFXアーティストのような新しい役割を予見した。プロデューサーのタン・ビー・ティアムは、AIを代替物ではなく開発ツールとして見ている。リムは、無許可の有名人のディープフェイクのような「AIドロボー」に警告を発し、映画製作におけるオリジナルの熟考を尊重するよう促した。