『アナトミー・オブ・ア・フォール』でアカデミー賞にノミネートされたサンドラ・ヒュラーが、マルクス・シュラインツァーの時代劇『ローズ』での厳しい役柄について語った。この作品で彼女は17世紀の女性を男性に変装して演じる。三十年戦争後の白黒映画で、ベルリナーレのコンペティション部門でプレミア上映される。ヒュラーはハリウッド・リポーターのインタビューで、この役のための身体的・感情的な準備を詳述した。
サンドラ・ヒュラーは、トム・クルーズとアレハンドロ・G・イニャリトゥの『ディガー』、ライアン・ゴズリングとフィル・ロード&クリストファー・ミラーの『プロジェクト・ヘイ・メアリー』などの今後のプロジェクトで重要な役を演じる、映画界で注目される一年を迎える。しかし、オーストリアの映画監督マルクス・シュラインツァーによる『ローズ』で、ヨーロッパのアートハウス映画のルーツに回帰する。彼の過去作には『ミヒャエル』(2011)、『アンジェロ』(2018)がある。 物語は三十年戦争(1618-1648)の余波で展開し、この戦争はドイツの一部地域を荒廃させ、一部の地域では死亡率が50%を超えた。ヒュラーは傷跡だらけの兵士ローズを演じ、男として生きてきた彼女が村に現れ、放棄された農場を所有者の行方不明の息子として主張する。村人たちは徐々に彼女を受け入れるが、発覚の恐怖に怯え、それが致命的になる可能性がある。物語は17世紀のドイツとオーストリアで男として生きた女性たちの実在の歴史的事例に基づく。 インタビューでヒュラーは役への魅力をこう説明した:「脚本を読んでとても面白く感じました。このような人物を演じるというアイデアと、彼女のための記念碑のようなもの、証言を作成する可能性が気に入りました。私にそれができるかどうかも知りたかったのです。」彼女はハムレットなどの舞台での男性役経験との違いを強調し、映画では現実的な変装と危険性により緊張感が高まると指摘した。 準備にはドリス・バルトルトの細やかな衣装が含まれ、胸の締め付け、ペニスプロテーゼ、全身パッドがあり、ヒュラーは「鎧のよう」と表現した。メイクアップアーティストのアネット・カイザーが毎日顔を変えた。動作が鍵で、ヒュラーは陳腐さを避けるため落ち着きを目指した:「もっと落ち着きと内省的で、ローズが周囲で何が起こっているかを常に感じていることについてでした。」 撮影はドイツ東部とオーストリアのロケーションで行われ、シュラインツァーは本物の家屋や動物を含む本格的なセットを構築し、キャストを没入させた。『興味の領域』のように自然光を使わず、白黒撮影と人工照明を使用した。制作は季節をまたぎ、連続性を難しくした。 ヒュラーは映画の現代性について振り返った:「私たちは、特定の型に収まらない人々の自由が再び深刻に脅かされる時代に生きています。300、400年前に生き延びるためにこのように隠れなければならなかったことを示すのは...警告です。」彼女は、強制されたアイデンティティを超えた本物のつながりを含む現代的な層を強調した。