Cineastas, atores e criadores lidam com ferramentas de inteligência artificial que prometem eficiência, mas geram preocupações éticas sobre perda de empregos e integridade artística. Entrevistas com nove figuras da indústria revelam um espectro de respostas, desde rejeição total até adoção cautelosa. Reações negativas, incluindo ameaças a usuários de IA, destacam a tensão em Hollywood.
O surgimento de vídeos gerados por IA dividiu a comunidade criativa. Em 2016, o aclamado diretor Hayao Miyazaki expressou nojo por uma demo inicial de IA, considerando-a uma "insulta à vida em si" e jurando nunca usar tal tecnologia. Esse sentimento ecoou em outubro de 2024, quando o trailer criado com IA pelo diretor PJ Accetturo para uma adaptação live-action de Princess Mononoke acumulou 22 milhões de visualizações no X, mas atraiu forte reação negativa, incluindo apelos como "Vá gerar uma ponte e pule dela" e sugestões de que Miyazaki deveria caçar o criador.
Atores lideraram esforços de resistência. A greve do sindicato SAG-AFTRA em 2023 garantiu proteções contra réplicas de IA de performers. O membro Erik Passoja testemunhou na Califórnia por projetos de lei contra pornografia deepfake, enquanto o sindicato apoiou o SB 1047 para segurança de IA. Em setembro de 2024, relatos de agências considerando a "atriz de IA" Tilly Norwood provocaram indignação; Emily Blunt chamou de "realmente, realmente assustador", e Natasha Lyonne instou boicotes da guilda. SAG-AFTRA afirmou que tais personagens de IA, treinados sem permissão no trabalho de performers reais, carecem de emoção e ameaçam os meios de subsistência ao desvalorizar a arte humana.
Preocupações principais incluem roubo de conteúdo de dados da internet não compensados, deslocamento de empregos potencial similar ao impacto das câmeras digitais no processamento de filmes, e qualidade artística inferior sem conexão humana, como notou a atriz de drama vertical Tess Dinerstein: a IA perde o apelo emocional de ver um ator discutir perda pessoal.
No entanto, alguns adotam a IA para produtividade. O diretor Kavan Cardoza, após filmes de fãs virais com IA como um projeto Batman de 2024, fundou o estúdio Phantom X e lançou o curta Echo Hunter em junho, misturando IA com motion-capture de atores reais sob diretrizes SAG-AFTRA. Ele vê a IA como empoderadora para criadores sub-representados, comparando-a à evolução dos efeitos visuais, embora preveja que automatizará a maioria dos papéis eventualmente: "Não é sobre se, é só quando." Accetturo, após 15 anos em comerciais, agora produz anúncios com IA para clientes como Oracle e Popeyes, defendendo modelos treinados eticamente em dados licenciados.
O diretor independente Gille Klabin usa ferramentas da Adobe com royalties pagos para tarefas como pitch decks, mas acha o rotoscoping de IA inconsistente demais para finais. O agente de talentos Ryan Hayden observa adoção clandestina entre editores para evitar obsolescência, enquanto o artista de storyboard Vinny Dellay urge adaptação: "Adapte-se como baratas após uma guerra nuclear." O YouTuber Stephen Robles usa IA para tarefas de áudio, mas prioriza autenticidade, e o artista de thumbnails Antioch Hwang vê demanda em alta devido a barreiras de entrada reduzidas pela IA, embora antecipe disrupção em três anos.
Previsões variam: Passoja prevê estúdios principais desaparecendo em três a cinco anos, Dinerstein duvida de tomada total de IA em conteúdo vertical, e Klabin acredita que trabalho humano superior perdurará por sua profundidade consciente. Accetturo compara a IA a um tsunami, oferecendo "pranchas de surfe" via sua newsletter para ajudar outros a se adaptarem.