Collect 2026-mässan för samtida konsthantverk och design öppnar på Somerset House i London 27 februari–1 mars under nya direktören TF Chan. Med över 400 konstnärer från mer än 50 nationaliteter via 40 gallerier visas verk inom keramik, möbler, glas, smycken, metallarbete, textilier, trä och skulptur. Collect Open bjuder på nya uppdrag av 11 konstnärer som utforskar material- och berättarteman.
Koordinerad av Crafts Council har Collect försvarat hantverksrörelsen i över 20 år och är fortsatt en nyckel i Londons designkalender. Denna utgåva är den första under TF Chan, som inför förändringar inklusive ökad internationell representation med nya utställare från Frankrike, Japan, Polen, Portugal och Nederländerna. Mässan har 14 nya deltagare, såsom House of Bandits, Gallery Fumi, Max Radford Gallery, Mia Karlova Galerie och WAJOY. Materialen spänner från traditionell keramik och glas till ovanliga inslag som ekblad, denim, kastade shoppingkassar och mossa, ofta med integrerad digital teknik. Evenemanget förenar samtida konsthantverk och samlarobjektsdesign, med uppkommande konstnärer bredvid etablerade hantverkare, där de flesta verk producerats de senaste fem åren. Collect Open, sponsrad av Spinocchia Freund, visar uppdrag som Jihyun Kims ‘Salty Fairy Rings’, keramik inspirerad av sydkoreanska saltkrukor mot onda andar, arrangerade på gräsplattformar för immersion. Andra höjdpunkter är Kamila Ahmeds djupblå broderade textilinstallation ‘The Life Above’ och Olly Fathers märgspontverk ‘A Drop in Time’ med 4000 år gammal torv-ek. Utställningen ‘Metamorphosis – Craft from Poland’ av Creative Industries Institute visar nio konstnärer, inklusive Marcin Rusaks ‘Flora Lamp II’, ett bordsljus av tonad resin och återvunna blommor. Max Radford Gallery fokuserar på brittiska praktiker med konstnärer som EJR Barnes, vars nya kollektion kombinerar frostat glas, aluminium och päronträ. Gallery Fumi visar en soloutställning av Kobina Adusah med terrakottaskulpturer som ‘The Thermopotes’ ingraverade med handgjorda mönster. Förbättringar inkluderar Collectors’ Lounge, omgestaltad av Tola Ojuolape i celadon-grönt som samtal- och utställningsrum. Ojuolape beskriver det som ‘del arbetsyta, del upplevelsein stallation... ett levande arkiv eller labb’. Ett publikt talprogram bjuder på diskussioner om samlarobjektsdesign med galleristerna Mia Karlova och Max Radford, designern Tola Ojuolape och Annalisa Rosso från Salone del Mobile. I en intervju betonar Chan hantverkets relevans mitt i digital liv: ‘Ju mer tid vi spenderar i den digitala världen, desto mer behöver vi hantverk för att påminna oss om glädjen i fysiska, taktila objekt’. Mässan erbjuder verk från £500, välkomnande förstagångsköpare via kunniga mindre gallerier.
