Schiaparellis kreativa chef Daniel Roseberry guidade brittiska Vogues Chioma Nnadi genom Victoria & Albert Museums nya utställning om modehuset. Utställningen, med titeln Schiaparelli: Fashion Becomes Art, visar plagg från Elsa Schiaparellis tid sida vid sida med Roseberrys moderna designer. Bland höjdpunkterna finns tidiga stickade plagg och innovativa couturejackor.
På V&A i South Kensington inledde Roseberry rundturen med modehusets ursprung och lyfte fram en trompe l’oeil-tröja med rosett från 1927. ”Allt härstammar på sätt och vis från den här”, sade Roseberry. ”Den säger så mycket om hennes moderna perspektiv på kvinnans garderob.” Tröjan markerar Elsa Schiaparellis första skapelse och satte tonen för varumärkets innovativa inställning till dammode. Rundturen knöt samman dåtid och nutid, där Roseberry diskuterade sin ”Apollo”-klänning från vårkollektionen 2022. Detta plagg, från hans första visning efter covid-nedstängningarna, innehåller en replika av Schiaparellis broderier. ”Det var första gången som något från arkivet verkligen drog oss till sig”, noterade han. Nnadi hyllade Roseberrys flerfärgade ”pusselklänning”, en handmålad återskapning av hans figurmålningar där paljetter sytts fast på en stickad bas för att efterlikna penseldrag. ”Detta är det absoluta urtypen för modern couture”, sade hon. ”Den är unik. Man skulle inte kunna återskapa den även om man ville.” Ytterplagg stod i centrum med Schiap-jackan, känd för sina skarpa axlar och tunga broderier. Roseberry lyfte fram den surrealistiska Matador-jackan från couturehösten 2021, inspirerad av en popstjärna som kliver ut på scenen under en pausshow i Super Bowl. Utställningen blandar historiska föremål med samtida couture, så som det visas i brittiska Vogues serie ”Objects of Affection”.
