Das Guadalajara International Film Festival in Mexiko feiert sein 40-jähriges Bestehen mit FICG Goes to Berlin, einer Präsentation herausragender Titel im Berliner Kino Babylon vom 30. Januar bis 8. Februar 2026. Die Veranstaltung hebt kürzliches mexikanisches Kino hervor, einschließlich Dokumentar- und Spielfilmen aus den Festivalausgaben 2024 und 2025. Unter der Leitung von Estrella Araiza seit 2019 zog das Festival 2025 289.777 Besucher an.
Gegründet 1986, hat sich das Guadalajara International Film Festival, oder FICG, zu einem der größten Lateinamerikas entwickelt, mit Fokus auf Filme aus Mexiko, dem Rest der Region, Spanien und Portugal. Ansässig in Guadalajara, der zweitgrößten Stadt Mexikos und Heimatstadt des Filmemachers Guillermo del Toro, überstand es Finanzierungsprobleme und die COVID-19-Pandemie, um dieses Meilenstein zu erreichen. Die Ausgabe 2025 zog 289.777 Teilnehmer an allen Aktivitäten an und hieß 1.473 Branchenprofis zu Events wie dem 22. Coproduction Meeting, der 20. Guadalajara Construye Postproduktions-Show, Episodio Cero für TV, DocuLab, Pitch Guadalajara, Talents Guadalajara, einem Talent Project Market und FICGames Playtest willkommen. Das Festival 2026 ist für den 17.-25. April geplant. FICG Goes to Berlin zeigt 18 Spielfilme und neun Dokumentarfilme und betont neue Stimmen im mexikanischen Kino. Zu den Highlights gehört „State of Silence“ von Santiago Maza, produziert von Diego Luna, das welturaufgeführt in Tribeca lief und von Netflix für Nord- und Lateinamerika erworben wurde. Der Dokumentarfilm verfolgt vier Journalisten, die sich der Narco-Politik Mexikos stellen, wobei Maza dessen „schnelle Interviews“ als Ziel angibt, „den außergewöhnlichen Mut der dargestellten Journalisten zu verherrlichen“. Andere bemerkenswerte Einträge umfassen „Rock, Weeds and Rocanrol“ von José Manuel Cravioto, eine Mockumentary aus den 1970er Jahren über ein unterirdisches Autorennen, das zum mexikanischen Woodstock wird und 150.000 Besucher inmitten von Regierungsrazzien gegen Rockmusik anzieht. „Corina“ von Urzula Barba Hopfner, eine Tragikomödie, die mit einem mexikanischen „Amélie“ verglichen wird, gewann den SXSW Audience Award 2025 und erhielt acht Nominierungen für den Ariel Award. „Concert for Other Hands“ von Ernesto González Díaz, ein Vater-Sohn-Dokumentarfilm, erhielt den besten Dokumentarfilm-Preis der mexikanischen Filmjournalisten 2025; der Pianist José Luis reflektiert: „Es ist das, was jeder Vater sich wünscht – dass deine Geschmäcker und Leidenschaften von einem Sohn geteilt werden.“ Debütfilme wie „After“ von Sofia Gomez Cordova, das Mutterschaft und Sexualität erforscht, und „We Shall Not Be Moved“ von Pierre Saint-Martin, der mexikanische Oscar-Eintrag 2026 über das Tlatelolco-Massaker 1968, unterstreichen die Rolle des Festivals bei der Förderung sozialer Themen und familiärer Bindungen. „The Fabulous Gold Harvesting Machine“ von Alfredo Pourailly hebt die Vater-Sohn-Liebe hervor, wobei Pourailly sagt: „Ich wollte die Liebe zwischen Vater und Sohn hervorheben in der Hoffnung, dass ihre Geschichte unsere eigenen Aspirationen widerspiegelt.“ Diese Show im historischen Kino Babylon, eröffnet 1929, positioniert das FICG als ganzjährigen Treiber von Kultur und Geschäft im lateinamerikanischen Kino.
