La foire de design Matter and Shape est de retour au Jardin des Tuileries pour sa troisième édition pendant la Fashion Week de Paris. Conçue pour relier mode et design, l'événement présente plus de 70 exposants mettant en scène céramiques, bijoux, meubles et bien plus. Elle se tient du vendredi au lundi 9 mars, attirant un mélange de créatifs et de prescripteurs.
Matter and Shape, une foire de design curatée, a ouvert vendredi au Jardin des Tuileries à Paris, en coïncidence avec la Fashion Week de Paris. Pour sa troisième année, l'événement s'est considérablement développé, passant de 30 exposants lors de sa première édition à plus de 70 cette fois-ci. Le thème 2026, intitulé « Scale », puise son inspiration dans le livre de 1995 de Rem Koolhaas et Bruce Mau, S, M, L, XL. Organisée davantage comme un salon que comme un salon professionnel traditionnel, la foire vise à initier les publics de la mode au design. Les visiteurs incluent stylistes, hôteliers, propriétaires de boutiques, restaurateurs, étudiants, directeurs créatifs, rédacteurs de magazines, conservateurs de musées, artistes et galeristes. Parmi les visiteurs notables repérés figurent le rédacteur en chef d'Interview Mel Ottenberg et le photographe Wolfgang Tillmans, qui ont parcouru textiles, vaisselle, éclairage, senteurs, céramiques et meubles provenant de designers indépendants, d'architectes, de marques patrimoniales, d'entreprises familiales et de galeries. Dan Thawley, écrivain australien basé à Paris, éditeur et consultant créatif dirigeant la foire, a souligné le chevauchement entre mode et design. « Je pense que les grands directeurs créatifs en mode ont toujours été des curateurs », a déclaré Thawley. Il a noté que les maisons des designers reflètent leurs inspirations à travers livres, meubles et objets, et que les connexions entre art, mode et design sont désormais plus visibles. La foire inclut des espaces contemplatifs : une salle de lecture en partenariat avec Villa Hegra, un café par le spot parisien Dreamin’ Man en collaboration avec Zara Home, et un restaurant éphémère par le studio culinaire Balbosté. Thawley l'a décrite comme « une promenade curatée à travers les pages d'un magazine », célébrant les découvertes en design au milieu de l'accessibilité numérique. « Nous vivons dans une époque où nous pensons que tout est accessible et connu via internet en quelques secondes », a-t-il ajouté, « mais la réalité est qu'il y a encore tant de failles et de trappes cachées de belles choses à découvrir ». Les temps forts comprennent les chandeliers et appliques Andromeda de Lindsey Adelman en acier, marbre et quartzite pour le 20e anniversaire du studio ; une installation Lobmeyr par Luca Guadagnino avec des pièces de Guglielmo Ulrich ; l'exposition « Chance Encounters » de Georg Jensen de bijoux d'archives par des artistes femmes comme Kim Naver et Nanna Ditzel ; les objets pour la maison d'Ann Demeulemeester avec Serax, incluant carafes et une lampe murale ; la réédition par Petite Friture de la collection Sandows de René Herbst de 1927 ; et l'exposition de la Fondation Arp-Taeuber des œuvres de Sophie Taeuber-Arp avec des interprétations contemporaines par des artisans comme Sophie Toporkoff et Christopher Farr.
