Pameran desain Matter and Shape telah kembali ke Jardin des Tuileries untuk edisi ketiganya selama Pekan Mode Paris. Dipilih secara kurasi untuk menjembatani mode dan desain, acara ini menampilkan lebih dari 70 exhibitor yang memamerkan keramik, perhiasan, furnitur, dan lainnya. Acara berlangsung dari Jumat hingga Senin, 9 Maret, menarik campuran para kreatif dan pembuat tren.
Matter and Shape, pameran desain yang dikurasi, dibuka pada Jumat di Jardin des Tuileries di Paris, bertepatan dengan Pekan Mode Paris. Kini memasuki tahun ketiga, acara ini telah berkembang pesat, dari 30 exhibitor pada debutnya menjadi lebih dari 70 kali ini. Tema 2026 yang berjudul “Scale,” terinspirasi dari buku Rem Koolhaas dan Bruce Mau tahun 1995 S, M, L, XL. Organizers lebih menyelenggarakannya sebagai salon daripada pameran dagang tradisional, pameran ini bertujuan memperkenalkan desain kepada audiens mode. Peserta mencakup stylist, pemilik hotel, pemilik toko, pemilik restoran, mahasiswa, direktur kreatif, editor majalah, kurator museum, seniman, dan pemilik galeri. Pengunjung terkenal yang terlihat termasuk kepala editor Interview Mel Ottenberg dan fotografer Wolfgang Tillmans, yang menjelajahi tekstil, peralatan meja, pencahayaan, wewangian, keramik, dan furnitur dari desainer independen, arsitek, merek warisan, perusahaan keluarga, dan galeri. Dan Thawley, penulis, editor, dan konsultan kreatif asal Australia yang berbasis di Paris yang mengarahkan pameran ini, menekankan tumpang tindih antara mode dan desain. “Saya pikir direktur kreatif hebat di fashion selalu menjadi kurator,” kata Thawley. Ia mencatat bahwa rumah para desainer mencerminkan inspirasi mereka melalui buku, furnitur, dan objek, serta hubungan antara seni, mode, dan desain kini lebih terlihat. Pameran ini mencakup ruang-ruang kontemplatif: ruang baca bekerja sama dengan Villa Hegra, kafe oleh tempat Paris Dreamin’ Man bekerja sama dengan Zara Home, dan restoran sementara oleh studio kuliner Balbosté. Thawley menggambarkannya sebagai “jalan kurasi melalui halaman-halaman sebuah majalah,” merayakan penemuan dalam desain di tengah aksesibilitas digital. “Kita hidup di zaman ketika kita berpikir segalanya dapat diakses dan diketahui melalui internet dalam hitungan detik,” tambahnya, “tetapi kenyataannya masih ada begitu banyak celah dan pintu jebakan tersembunyi dari hal-hal indah yang dapat ditemukan.” Sorotan mencakup chandelier dan sconces Andromeda karya Lindsey Adelman dalam baja, marmer, dan kuarsit untuk peringatan 20 tahun studio; instalasi Lobmeyr oleh Luca Guadagnino dengan karya-karya Guglielmo Ulrich; pameran “Chance Encounters” Georg Jensen dari perhiasan arsip oleh seniman wanita seperti Kim Naver dan Nanna Ditzel; homewares Ann Demeulemeester dengan Serax, termasuk carafe dan lampu dinding; reissue Petite Friture dari koleksi Sandows René Herbst tahun 1927; serta display Fondation Arp-Taeuber dari karya-karya Sophie Taeuber-Arp dengan interpretasi kontemporer oleh pengrajin seperti Sophie Toporkoff dan Christopher Farr.
