Le designer basé en Nouvelle-Zélande Rory William Docherty a puisé son inspiration dans un séjour sur l’île de Lewis et Harris, dans les Hébrides extérieures d’Écosse, pour sa collection prêt-à-porter automne 2026. Cette ligne met l’accent sur le savoir-faire à travers le Harris Tweed et d’autres matériaux traditionnels. Docherty cherche à équilibrer praticité et poésie dans ses créations durables.
Rory William Docherty, designer aux racines écossaises basé en Nouvelle-Zélande, a développé sa collection prêt-à-porter automne 2026 à la suite d’un voyage dans les îles Britanniques. Après avoir présenté un défilé précédent à Londres en septembre dernier, cette collection reflète des influences de l’île balayée par les vents de Lewis et Harris. Là-bas, Docherty s’est connecté avec le Harris Tweed, un tissu traditionnel connu pour sa réglementation et sa protection. « Nous avons établi un lien avec le Harris Tweed », a-t-il déclaré. nnL’observation du tissage main de laine d’origine unique sur des métiers à tisser l’a inspiré. « C’était vraiment inspirant de voir ce niveau de savoir-faire qui existe depuis des siècles », a ajouté Docherty. Il a entamé son processus de création avec des pastels et des peintures à l’huile pour rendre de manière abstraite le motif à chevrons herringbone du tissu. Ces motifs apparaissent sur des chemises en soie, des cravates, une robe ornée de jupes boules à étages, et un manteau en velours de soie doté d’un col châle et d’épaules exagérées évoquant les saisons précédentes. nnEn soutenant les artisans locaux, Docherty a intégré de la laine 100 % néo-zélandaise pour le rembourrage, des perles soufflées au verre, du cachemire écossais et du tricot venant d’Inde. La collection évolue doucement d’une saison à l’autre pour assurer sa pérennité, à l’image de sa propre veste en velours bleu de 47 ans héritée de son père. Les silhouettes s’inspirent des années 1970 et 1980, avec drapés et épaules larges, tout en ajoutant de la chaleur grâce à des cols montants amples, des châles en laine brossée, des pantalons bouffants en bruyère pourpre, et des chemises en coton à fines rayures qui se replient en capuche. nnDesigner tactile, Docherty a utilisé du velours de soie écrasé dans une robe tunique noire et sous les tailleurs pour évoquer un contact humain. Des pièces en taffetas aux tons champagne, rose poudré, améthyste et bleu ciel s’inspirent des couleurs iridescentes de l’écume marine. Un article phare arbore des panneaux trapézoïdaux en bois ébénisé d’Aotearoa, réalisés par son partenaire Jordan Draffin, qui partage un héritage māori et écossais. Le motif fait écho à l’art tissé traditionnel māori tukutuku et au herringbone du Harris Tweed. « C’est un motif très unique, mais on dirait qu’il y a une similitude qui relie toutes les cultures. Et j’ai trouvé ça vraiment charmant, surtout en ce moment », a déclaré Docherty. Il cherche à magnifier le savoir-faire dans des vêtements pratiques et durables. « C’est un peu ce que je veux que soient mes vêtements : un équilibre entre le pratique et le poétique », a-t-il expliqué.
