Pameran Palais Galliera rayakan warisan mode abad ke-18

Palais Galliera di Paris mempersembahkan 'Fashion in the 18th Century: A Fantasized Legacy,' sebuah pameran yang mengeksplorasi pengaruh abadi gaya abad ke-18 terhadap dunia mode modern. Berlangsung hingga 12 Juli 2026, pameran ini menampilkan busana historis bersanding dengan rancangan kontemporer dari Dior, Chanel, dan desainer lainnya. Kurator Pascale Gorguet Ballesteros menggambarkan era tersebut sebagai sumber kenyamanan di masa yang penuh kecemasan.

Di Palais Galliera, yang berlokasi di 10 Avenue Pierre Ier de Serbie di arondisemen ke-16 Paris, pameran 'Fashion in the 18th Century: A Fantasized Legacy' menelusuri bagaimana ekstravagansi abad ke-18—dalam bentuk korset, kerutan, renda, pannier, dan kain mewah—terus menginspirasi para desainer. Pertunjukan ini bertepatan dengan Paris Fashion Week, di mana referensi sejarah serupa muncul di panggung peragaan busana, serta bergabung dengan pameran-pameran lainnya di berbagai institusi seperti MAD, Musée Carnavalet, dan Musée Cognacq-Jay yang merayakan dampak budaya era tersebut. Mulai bulan Juni, Château de Fontainebleau juga akan menghadirkan tampilan terkait. Kurator Pascale Gorguet Ballesteros, kepala departemen pakaian dan boneka abad ke-17 dan ke-18, menjelaskan bahwa abad ke-18 telah dikunjungi kembali dan diimajinasikan dalam teater dan seni bahkan sebelum mencapai audiens modern. “Anda melihat rambut palsu pastel, pakaian pastel, renda, setangkai mawar, dan Anda tahu kita sedang membicarakan abad ke-18,” ujarnya. Pameran dibuka dengan mode wanita yang digambarkan sebagai sebuah revolusi, menggunakan tubuh sebagai kanvas untuk konstruksi artifisial, sutra bordir, brokat, dan kain berlapis. Pameran ini menampilkan robes à la française, à l’anglaise, dan à la piémontaise, yang berevolusi menjadi siluet yang lebih ramping di tengah perubahan politik dan sosial. Motif yang berulang adalah mawar Pompadour, yang muncul kembali pada abad ke-19 sebagai simbol politik dari dunia yang hilang selama masa-masa konservatif. Sorotan utama termasuk korset yang dikenakan oleh Marie-Antoinette muda dan korset dari penari Belle Époque Cléo de Mérode berbahan satin sutra gading dengan renda Point de Venise. Interpretasi modern menjadi puncak pameran, seperti gaun malam Givenchy tahun 1957 berbahan taffeta abu-abu, busana couture bordir John Galliano untuk Dior tahun 2007, redingote Nicolas Ghesquière untuk Louis Vuitton tahun 2018, dan gaun pengantin Pompadour karya Vivienne Westwood tahun 2026. Desainer seperti Yves Saint Laurent, Raf Simons, Karl Lagerfeld untuk Chanel, Hubert de Givenchy, Jean Paul Gaultier, dan Dries Van Noten juga ditampilkan, bersanding dengan pengaruh budaya populer termasuk Utica Queen, Madonna, dan Rihanna. Gorguet Ballesteros mencatat, “Abad ke-18 lebih dari sekadar sumber kenyamanan. Saat Anda hidup di masa yang penuh kecemasan, ada sesuatu yang menenangkan tentang keringanan dan kebahagiaan warna. Emosi estetika dan keindahan meredakan stres.” Materi promosi menyoroti penampil drag Utica Queen, yang terlahir sebagai Ethan David Mundt dari RuPaul’s Drag Race musim ke-13, yang difoto oleh Eric Magnussen.

Artikel Terkait

Illustration of Paris Fashion Week 2026 runway featuring Chanel collection, pink trends, thigh-high boots, and celebrity front row.
Gambar dihasilkan oleh AI

Paris Fashion Week musim gugur/dingin 2026 soroti koleksi utama

Dilaporkan oleh AI Gambar dihasilkan oleh AI

Paris Fashion Week untuk musim gugur/dingin 2026 ditutup dengan fokus pada koleksi lanjutan para desainer di tengah latar belakang geopolitik yang tegang. Pertunjukan ready-to-wear kedua Matthieu Blazy untuk Chanel menuai pujian luas, sementara tren seperti nuansa pink dan sepatu bot setinggi paha bermunculan di berbagai runway. Selebriti dan set inovatif menambah kegemparan acara di ibu kota Prancis.

Kurator mode Olivier Saillard sedang menyelenggarakan pertunjukan harian di Fondation Cartier yang baru direnovasi di Paris sebagai bagian dari pameran Living Museum of Fashion. Acara ini menghidupkan kembali momen mode historis untuk melawan sifat statis dari tampilan museum. Acara berlangsung hingga 21 Maret, menampilkan tamu seperti Paloma Picasso dan Tilda Swinton.

Dilaporkan oleh AI

Selama Paris Fashion Week, Lanvin memamerkan koleksi ready-to-wear musim gugur 2026-nya, yang terinspirasi dari era 1920-an penuh chic dan misteri. Desainer Peter Copping menonjolkan elemen seperti topi dramatis dan mantel tailored dalam pengaturan minimalis di National Museum of Natural History. Pertunjukan ini merayakan peringatan seratus tahun menswear merek tersebut sambil berfokus pada desain wanita yang sophisticated.

Nadège Vanhée mempresentasikan koleksi ready-to-wear Hermès musim gugur/dingin 2026 pada hari kelima Paris Fashion Week, mengubah gedung Garde Républicaine yang luas menjadi labirin hutan ajaib yang diselimuti senja biru. Pertunjukan ini menyelami 'ranah liminal' antara siang dan malam, memadukan modernisme, femininitas, utilitas, romansa, dan misteri tenang saat wanita urban yang percaya diri memulai petualangan malam hari.

Dilaporkan oleh AI

Gaya jalanan Paris Fashion Week menampilkan perpaduan potongan musim semi yang diidamkan dan dasar-dasar lemari pakaian yang elegan. Peserta memadukan tampilan Paris yang sederhana dengan warna-warna cerah dan tekstur, terinspirasi dari merek seperti Chanel dan Celine. Acara tersebut menyoroti biru kobalt, ungu kerajaan, dan bentrokan pola sebagai tren utama.

Pameran 'Antwerp Six' dibuka Jumat lalu di museum mode MoMu di Antwerp, menandai peringatan 40 tahun kelompok perancang berpengaruh tersebut. Anggota yang masih aktif termasuk Ann Demeulemeester, Dries Van Noten, dan Walter Van Beirendonck menghadiri acara tersebut, berbagi kenangan masa awal mereka. Pameran ini menyoroti asal-usul pemberontakan mereka di Antwerp Academy dan dampaknya yang abadi pada dunia mode global.

Dilaporkan oleh AI

Pada Paris Fashion Week, Matières Fécales menggelar pertunjukan runway di dalam Palais Brongniart yang bersejarah, menggunakan penampilan karikatur untuk mengejek para elit dunia. Desainer Hannah Rose Dalton dan Steven Raj Bhaskaran memasukkan prostesis dan referensi kemewahan dalam kritik terhadap kapitalisme tahap akhir. Koleksi tersebut memadukan satir grotesk dengan potongan penutup yang lebih dapat dipakai.

 

 

 

Situs web ini menggunakan cookie

Kami menggunakan cookie untuk analisis guna meningkatkan situs kami. Baca kebijakan privasi kami untuk informasi lebih lanjut.
Tolak