Palais Galliera i Paris visar utställningen 'Fashion in the 18th Century: A Fantasized Legacy', som utforskar 1700-talsstilarnas bestående inflytande på modernt mode. Utställningen pågår fram till den 12 juli 2026 och presenterar historiska plagg sida vid sida med samtida kreationer från bland annat Dior och Chanel. Kuratorn Pascale Gorguet Ballesteros beskriver epoken som en källa till tröst i en orolig tid.
På Palais Galliera, beläget på 10 Avenue Pierre Ier de Serbie i Paris 16:e arrondissement, spårar utställningen 'Fashion in the 18th Century: A Fantasized Legacy' hur 1700-talets extravagans – med korsetter, volanger, spetsar, panierer och prunkande tyger – fortsätter att inspirera dagens modeskapare. Utställningen sammanfaller med Paris Fashion Week, där liknande historiska referenser synts på catwalken, och sällar sig till andra utställningar vid institutioner som MAD, Musée Carnavalet och Musée Cognacq-Jay som uppmärksammar epokens kulturella betydelse. Från och med juni kommer även Château de Fontainebleau att visa relaterade utställningar. Kuratorn Pascale Gorguet Ballesteros, chef för avdelningen för kläder och dockor från 1600- och 1700-talet, förklarade att 1700-talet har återbesökts och romantiserats inom teater och konst långt innan det nådde dagens publik. 'Du ser en pastellfärgad peruk, pastellfärgade kläder, spets, en ros, och du vet direkt att vi talar om 1700-talet', säger hon. Utställningen inleds med att skildra dammodet som en revolution, där kroppen används som en målarduk för artificiella konstruktioner, broderade siden, brokader och tyger i lager på lager. Den visar upp robes à la française, à l’anglaise och à la piémontaise, som utvecklades till smalare silhuetter under politiska och sociala förändringar. Ett återkommande motiv är Pompadour-rosen, som återuppstod under 1800-talet som en politisk symbol för en förlorad värld under konservativa tider. Bland höjdpunkterna finns en korsett buren av en ung Marie-Antoinette och ett livstycke från Belle Époque-dansösen Cléo de Mérode i blekt elfenbensfärgad sidensatin med Point de Venise-spets. Moderna tolkningar avslutar utställningen, såsom en aftonklänning i grå taft från Givenchy 1957, John Gallianos couture-broderier för Dior 2007, Nicolas Ghesquières redingote för Louis Vuitton 2018 och Vivienne Westwoods brudklänning i Pompadour-stil från 2026. Modeskapare som Yves Saint Laurent, Raf Simons, Karl Lagerfeld för Chanel, Hubert de Givenchy, Jean Paul Gaultier och Dries Van Noten finns också representerade, liksom referenser till populärkultur med profiler som Utica Queen, Madonna och Rihanna. Gorguet Ballesteros konstaterar: '1700-talet är mer än någonsin en källa till tröst. När man lever i en orolig tid finns det något lugnande med lätthet och färgglädje. Estetisk känsla och skönhet lindrar stress.' Marknadsföringsmaterialet lyfter fram dragartisten Utica Queen, född Ethan David Mundt från säsong 13 av RuPaul’s Drag Race, fotograferad av Eric Magnussen.
