Paul Mescal spielt den trauernden William Shakespeare im Film Hamnet, inszeniert von Chloé Zhao. Er spricht darüber, wie das Ende die tiefgreifenden Auswirkungen des Verlusts seines Sohnes offenbart und persönliche Tragödie in künstlerische Inspiration für Hamlet verwandelt. Das Produktionsteam hebt visuelle und auditive Elemente hervor, die diese emotionale Reise unterstreichen.
In Hamnet verkörpert Paul Mescal William Shakespeare, genannt Will, der mit dem Tod seines Sohnes Hamnet ringt. Dieser Verlust befeuert letztendlich die Schaffung von Hamlet. Regisseurin Chloé Zhao und Kameramann Łukasz Żal nutzten Rahmungen, um Will und seine Frau Agnes, gespielt von Jessie Buckley, zu kontrastieren. Agnes erscheint als freier Geist in offenen Kompositionen, während Will in seinem Familienheim mit kleinen Fenstern eingesperrt ist, was Erstickung widerspiegelt. Żal bemerkte: „Er steckt in seinem Familienhaus fest, diesem Ort, an dem er immer unterrichtet. Die Fenster sind klein, und er ist immer drinnen, immer in einer Struktur.“Der Film fängt die Magie ihrer Romanze mit näheren Einstellungen ein, die den Emotionen folgen. Żal erklärte: „Was du fühlst, wie du in die Augen von jemandem schaust. Du bist sehr präsent, und die Welt sieht schön aus.“ Nach Hamnets Tod verändern sich die Bilder: schwere Himmel, schwaches Licht und isolierte Rahmen. „Sie sind allein in ihren Rahmen, und sie sind nicht mehr verbunden“, sagte Żal, wobei die Kamera sich langsam und unangenehm bewegt.Kostümbildnerin Malgosia Turzanska spiegelte Wills Entwicklung durch Kleidung wider. Gepolsterte Outfits, inspiriert von Sportbekleidung, schützen ihn vor seinem emotional missbräuchlichen Vater. Die Schlitze an den Ärmeln werden größer, und eine Zahnstocherkette symbolisiert, wie sein Vater an ihm „herumzupft“. In London vollendet Will Hamlet und spielt den Geist im Globe Theatre, gekleidet in Leinenstoff, bedeckt mit Ton, um einen gebrochenen Zustand zu evozieren. Am Ende wäscht er es ab, was Freiheit symbolisiert.Die Musik von Komponist Max Richter verdunkelt sich in dieser Szene: „Er zerbricht einfach in Stücke. Das ist fast die verdunkelte Version dieser choralen, vokalen Wolke, die wir von Anfang an hatten, verbunden mit Agnes und der Natur. Aber es ist fast wie die Wolke einer mondlosen Nacht. Also irgendwie super dunkel.“Mescal näherte sich der Rolle, indem er das Spektrum eines Lebens analysierte, von Liebe bis Trauer. „Ich war begeistert davon, dass ich viele Farben in Bezug darauf zeigen könnte“, sagte er. Das Ende fordert ihn heraus, Wills Schmerz zu vermitteln: „Das ist wirklich Wills Chance mit einem Publikum – sie einzulassen, ihnen den Preis des Verlusts von Hamnet und die Auswirkungen, die es auf ihn hatte, zu zeigen.“
