A medida que se acercan los 98.º Premios de la Academia el 15 de marzo de 2026 en el Dolby Theatre de Hollywood, la interacción entre actores y marcas de lujo destaca estrategias diferentes para estrellas emergentes y consagradas. Los intérpretes emergentes aprovechan embajadurías para ganar visibilidad global, mientras que los veteranos mantienen distancia para preservar su credibilidad. Esta dinámica moldea la economía de la alfombra roja.
La alfombra roja de los 98.º Premios de la Academia, previstos para el domingo 15 de marzo de 2026 en el Dolby Theatre de Hollywood, sirve como un escenario clave para la gestión de imagen de Hollywood. Los vestidos y joyas llegan mediante acuerdos pre-negociados, con campañas de fragancias a menudo sincronizadas con la temporada de premios para una exposición máxima. Para los actores emergentes, las embajadurías de moda aceleran el reconocimiento internacional. En la escena de dramas Boys Love de Tailandia, Bright Vachirawit obtuvo un rol con Burberry, generando millones en valor mediático a partir de una aparición en la Semana de la Moda de Londres. Apo Nattawin se unió a Dior, Freen Sarocha se convirtió en la primera embajadora tailandesa femenina de Valentino a principios de 2025, y Milk Pansa se alineó con Saint Laurent. De manera similar, Anna Sawai, la primera actriz asiática en ganar un Emmy por Shōgun, fue nombrada embajadora de Cartier poco después. Byeon Woo-seok obtuvo roles con Prada y Cartier tras el éxito de Lovely Runner. Establecidos actores, sin embargo, suelen priorizar la selectividad. Timothée Chalamet se involucró con la moda a través de desfiles y editoriales antes de formalizar vínculos con Chanel para Bleu de Chanel, dirigido por Martin Scorsese y presentado más como cine que como publicidad. Él comentó una vez que la ópera y el ballet son formas de arte «de las que ya nadie se preocupa». Meryl Streep ha evitado contratos a largo plazo con marcas, luciendo Valentino, Lanvin, Issey Miyake y Dolce & Gabbana sin exclusividad. Ha declarado que no le importa en absoluto la moda y que la ropa cara es una pérdida de tiempo. En septiembre de 2025, asistió al desfile de Dolce & Gabbana SS26 en Milán para The Devil Wears Prada 2, vestida por la casa y diciéndole a Anna Wintour: «Este es mi primer desfile de moda», en el personaje de Miranda Priestly. Frances McDormand ha mostrado afinidad por Valentino, luciendo alta costura en la Met Gala de 2018 y un vestido rosa con Birkenstocks personalizadas en ácido-amarillo en los Óscar de 2019, describiéndolo como una colaboración genuina con el entonces director creativo Pierpaolo Piccioli. Nominada este año por Hamnet, Jessie Buckley emplea a la estilista Danielle Goldberg para looks contenidos y pulidos que enfatizan la gravitas. Este sistema evolucionó a partir de la etapa de Anna Wintour en Vogue en 1988, que difuminó la alta costura y la cultura pop, llevando a celebridades como Renée Zellweger en la portada de septiembre de 1998 y a Nicole Kidman en sesiones cinematográficas de 2003. Los estilistas de celebridades, ahora brokers de poder como Law Roach, quien se autodenomina «arquitecto de imagen», coordinan narrativas a través de eventos. Jason Bolden fue nombrado Estilista del Año 2025 por su trabajo con Cynthia Erivo, Nicole Kidman y Michael B. Jordan.
