Le projet Travellers du joueur de sarod basé à Londres, Soumik Datta, tisse le Bombay Theme d’AR Rahman tiré du film de 1995, le discours Tryst with Destiny de Jawaharlal Nehru et des voix mondiales dans une exploration de la migration et de la mémoire. L’œuvre fusionne la musique classique indienne avec des enregistrements de terrain et des discours politiques. Datta l’a interprété récemment au Piano Man Jazz Club de Delhi dans le cadre de sa tournée en Inde.
Soumik Datta, joueur de sarod de 42 ans basé à Londres, a créé Travellers, un projet multimédia qui intègre le thème envoûtant Bombay Theme du compositeur AR Rahman tiré du film de Mani Ratnam de 1995 — réalisé dans la foulée de la démolition de la mosquée Babri Masjid et des violences communautaires — avec le discours Tryst with Destiny de Nehru prononcé à la veille de la Partition. La pièce inclut également un bhajan de Tulsidas plaidant pour l’harmonie, Ishwar-allah tero naam, sabko sanmati de bhagwaan. Datta relie cela à son souvenir d’enfance de la peur pendant les émeutes de Mumbai en 1992, alors qu’il avait 10 ans et vivait dans la ville avec sa famille. « Je me souviens encore de la peur que j’avais ressentie à l’époque », dit Datta. Il note que les mots de Nehru soulèvent des questions sur le foyer et l’appartenance au moment de la naissance de l’Inde et du Pakistan, ajoutant : « Les choses semblent toujours aussi volatiles. » nnAccompagné de Sayee Rakshith au violon, Debjit Patitundi au tabla et Sumesh Narayanan au mridangam et aux percussions, le sarod de Datta relie ces récits. Travellers fait partie de sa tournée de sept mois en Inde, Melodies in Slow Motion, qui comprend des performances, des collaborations et du travail avec des écoles et des enfants. nnLe projet comprend des enregistrements de terrain tels que les cris de réfugiés lors de déportations, des émissions de Gaza, la citation de J. Robert Oppenheimer « Now I am become death, the destroyer of worlds », des manifestations anti-Trump, Blowin’ in the Wind de Bob Dylan, le discours d’Arundhati Roy sur la conscience collective, les paroles de Charlie Chaplin sur la gentillesse tirées de The Great Dictator, le hindi Hum honge kamyaab, et This Land Is Your Land de Woody Guthrie. nnInspiré par son travail avec l’Alzheimer’s Society du Royaume-Uni et la Division de psychologie de l’UCL sur le lien entre musique et mémoire, Datta a développé cela à partir de sa pièce précédente Mone Rekho, qui signifie « se souvenir » en bengali et qui reflétait la perte des souvenirs de son guru Buddhadeb Dasgupta. Il met en lumière les origines du sarod issues du rabab comme symbole de fusion hindoue-musulmane et de migration. Des entretiens avec des migrants britanniques ont révélé des thèmes d’effacement culturel pour l’assimilation, particulièrement dans le contexte des questions frontalières. Datta commente le fait que l’ancien Premier ministre britannique Rishi Sunak, fils de migrants, soit hostile à la migration : « J’ai trouvé cela assez difficile à digérer. » nnDéveloppé lors d’une résidence au G5A de Mumbai, Travellers adopte un format d’« ear cinema », mêlant concert et documentaire audio. La souffrance à Gaza constitue le cœur émotionnel, avec une solidarité envers la musique régionale menacée d’effacement. Datta réfléchit à la migration de sa mère de Mumbai à Londres, où elle a construit une communauté grâce à la musique, évoquant le déplacement sous différentes formes.
