Milanesiska märket Act No.1 visade sin höst 2026 Ready-to-Wear-kollektion, där kreativ direktör Luca Lin experimenterade med klassisk skräddarsy för att skapa könsneutrala, inkluderande designer. Som semifinalist i LVMH Prize 2026 visade märket innovativa tyger och tekniker, inklusive samarbeten med kinesiska hantverkare. Visningen lyfte fram upcyclade material och skulpturala former för att utmana konventionella skönhetsideal.
Act No.1, ett milanesiskt märke, visade sin höst 2026 Ready-to-Wear-kollektion den 28 februari 2026, efter att medgrundaren Galib Gassanoff lämnade 2024 för att starta eget märke. Kreativ direktör Luca Lin, som utforskat nya tyger och silhuetter, hämtade inspiration från traditionell desigutbildning för att omforma garderobsarketyper till fräscha former. «Jag hade en väldigt traditionell desigutbildning, så jag vill ta den standarden och mixa och matcha för att skapa något nytt», sa Lin backstage före visningen. Den könsneutrala kollektionen innehöll generösa volymer och texturkontraster, med plagg byggda av överskottsmaterial för att forma rundade ärmar, böljande kjolar och midjefållar. Lin lager och smälte samman skjortor i blå, bourgogne- och bruna gradienter för en illusion av styling, medan ullintarsia-stickat vreds runt midja och hals. Tülltrenchcoats och skjortor i varierade nyanser lager på ett obekymrat sätt, från märkets tidigare feminina fokus mot mansinspirerade element, med elastiska byxmidjor för att passa olika kroppar. Hållbarhet präglade kollektionen, med patchworkläderjackor och -kappor gjorda av restbitar från Lineapelle-mässan. Två strukturerade toppar handbroderades med över 25 000 deadstock-knappar från italienska tillverkaren RIBL, vissa över 50 år gamla. «Vissa knappar är mer än 50 år gamla», noterade Lin. «Det är trevligt att ge dem nytt liv». Nicken till Lin kinesiska arv syntes i en silkeskjorta med digitalt omarbetad traditionell tryck som efterliknade Wong Kar Wais filmfärgskalibrering. Han samarbetade med spinnare och vävare i Rongjiang och Congjiang i Kina för att återuppliva en uråldrig handvävsteknik för lätta, naturligt färgade bomullsbälten. Visningen avslutades med skulpturala looks – vridna former och kroppsrullar i papier-mâché – för att provocera diskussion om standardiserad skönhet. När märket går vidare till LVMH Prize-finalen i Paris uttryckte Lin entusiasm: «Jag är så exalterad över att allt händer. Jag är verkligen glad just nu».