El Museo Metropolitano de Arte ha inaugurado las galerías Condé M. Nast para su Costume Institute, transformando una antigua tienda de regalos en un espacio de exposición de primer nivel. El nuevo recinto de casi 1,100 metros cuadrados, adyacente al Great Hall, alberga la exposición 'Costume Art', que combina la moda con obras de arte de las diversas colecciones del museo. El curador Andrew Bolton describió la moda como algo 'más allá del arte' por encarnar la experiencia vivida.
La expansión del Costume Institute sitúa a la moda en el corazón del museo, entre las galerías egipcias y las galerías griegas y romanas. Diseñadas por el estudio Peterson Rich Office, con sede en Brooklyn y dirigido por Nathan Rich y Miriam Peterson, las galerías cuentan con cinco espacios interconectados con umbrales de piedra caliza, suelos de piedra gris y blanca, techos con vigas y paredes de yeso veneciano. 'Tenía que parecer como si siempre hubieran estado ahí', dijo Nathan Rich sobre el espacio de exhibición flexible y rotativo desarrollado en colaboración con Bolton. Max Hollein, director ejecutivo y director del museo, calificó el cambio como 'una poderosa continuación' de la identidad de la institución, no una revolución. Las galerías llevan el nombre de Condé M. Nast, fundador de Vogue y Vanity Fair. La exposición 'Costume Art' explora el cuerpo vestido a través de yuxtaposiciones como una vasija griega del 460 a.C. junto a un vestido Fortuny de la década de 1920, o 'El varón de dolores' de Alberto Durero con la chaqueta 'Martyr to Love' de Vivienne Westwood. Bolton buscó presentar la moda como una lente para el arte, creando nuevos significados a través de asociaciones formales, conceptuales, políticas o humorísticas. Diseñadores y artistas elogiaron el cambio. Michael Kors señaló el papel del instituto al destacar los vínculos de la moda con la cultura pop, la política y el arte. Tory Burch afirmó que esto reconoce a la moda como esencial para la historia compartida. El artista Maurizio Cattelan observó que la moda y el arte ahora comparten obsesiones con el cuerpo, el poder y el deseo, encuadrando la moda como una narrativa. El desacuerdo fue leve; el director del New Museum, Massimiliano Gioni, considera la moda como una disciplina valiosa que refleja los deseos, incluso si no se considera 'Arte'.
