今後のフォーミュラ1映画『F1』の撮影監督クラウディオ・ミランダ氏は、Varietyのインタビューで、フレーミングによる緊張感の創出とラスベガスのネオンライトがもたらす困難について洞察を共有した。監督のジョセフ・コシンスキ氏は、プロジェクトにおける現実世界への没入とキャラクター主導の革新の重要性を強調した。本作では、引退レーサーが新人指導のために復帰するブラッド・ピットが出演する。
ジョセフ・コシンスキ氏は『トップガン マーヴェリック』の監督中に、次作『F1』の計画を始め、フォーミュラ1レースを中心としたアクション映画を手がけた。彼は再び撮影監督のクラウディオ・ミランダ氏と組んで、グリーンスクリーンに頼らず本物の高速アクションを捉えた。そのため、ミランダ氏はソニーエレクトロニクスと協力してカスタムカメラを作成。各レーシングカーにつき4台で、パンやフォーカスのリモートコントロールを備え、激しいシーケンスを撮影した。 Varietyのジャズ・タンケイ氏がモデレーターを務めた対談で、コシンスキ氏はストーリーとキャラクターが技術革新を導いたと強調した。「こんな映画で観客をキャラクターとどうつなげるか?それがクラウディオ氏のイノベーションの原動力だった」と語った。プロットは、元F1ドライバーのソニー・ヘイズ(ブラッド・ピット)が、チームボスのルーベン(ハビエル・バルデム)にシーズン中盤で招集され、新人ジョシュア・ピアース(ダムソン・イドリス)を指導し、表彰台を目指すというもの。ケリー・コンドンはソニーの信頼できる相談役ケイトを演じる。ジョシュアのキャスティングは難航し、キャスティングディレクターのルーシー・ベヴァン氏は数千のテープをチェックした末にダムソン・イドリスを選んだ。コシンスキ氏はイドリスを称賛:「ダムソンは奇跡で、初映画で世界最大級の映画スターと渡り合い、本当に生き生きとしたキャラクターを生み出した。彼は敵役だが、すごく好感が持てる。なぜなら彼の立場が完全に理解できるからだ」。ミランダ氏は緊張感を高めるために構図に注力し、「シーンの必要なアングルを選んだ。激しくしたければ、少し押し込んだ」と述べた。トラック外でも、この手法はグランプリ前夜のラスベガスでのソニーとケイトのバルコニー会話などの感情シーンに及んだ。街のネオンサインは照明の障害となった:「あれは実在のロケーションで、少し照明の課題を生む。本当にグランプリ前夜で、スタジアムが設営されるのが見える。リアルタイムでベガスがあり、あのライトは時々うざい」とミランダ氏。今でも、その接地効果を評価:「時々ライトが白くなったが、それが映画を接地させ、ある意味好きだった。ああいうのが爆発すると。俳優を環境に根付かせる。あまりコントロールしなければ、もっと合成的に感じたかも」。