Les développeurs de jeux vidéo recourent de plus en plus à l'IA pour le doublage, provoquant une levée de boucliers des acteurs et syndicats inquiets pour leurs moyens de subsistance et l'éthique. Exemples récents : Arc Raiders d'Embark Studios et Let it Die: Inferno de Supertrick Games, où l'IA a généré des dialogues incidentels ou des voix de personnages. SAG-AFTRA et Equity exigent consentement, rémunération équitable et réglementations pour protéger les artistes.
Contexte sur l'IA dans le doublage des jeux
L'intégration de la technologie IA dans le développement de jeux vidéo soulève d'importantes préoccupations éthiques et financières pour les acteurs de voix. Après la grève SAG-AFTRA terminée à l'été 2024, les nouveaux contrats incluent des protections contre la réplication non autorisée des voix des artistes. Cependant, les studios continuent d'expérimenter la technologie pour l'efficacité et la créativité.
Exemples récents
En décembre 2024, Supertrick Games a révélé que l'IA générative avait été utilisée pour deux voix de personnages dans Let it Die: Inferno, en insistant sur le fait qu'elles n'étaient pas modélisées sur des artistes humains pour éviter les problèmes de copyright. De même, Embark Studios a employé une IA texte-parole pour les dialogues non essentiels des PNJ dans Arc Raiders, avec des acteurs humains formant le système et recevant une compensation basée sur le consentement. Cette approche a aussi été utilisée dans leur titre précédent, The Finals, permettant au studio de gérer des lignes répétitives sans enregistrements complets.
Stefan Strandberg, directeur créatif en chef d'Embark, a précédemment noté que l'IA aide à étendre l'ampleur du jeu dans des domaines fastidieux tout en préservant les éléments humains pour les performances dynamiques. Pourtant, les critiques soutiennent qu'elle mine les nuances que seuls les acteurs peuvent fournir.
Réponse des syndicats
Duncan Crabtree-Ireland de SAG-AFTRA a mis en avant les exigences de rémunération équivalente pour les répliques IA, avec des tarifs jusqu'à 750 % des frais standards — environ 8 512,50 $ pour un artiste journalier. Le syndicat plaide pour des droits légaux contrôlant l'usage de la ressemblance et de la voix, même hors syndicats.
Au Royaume-Uni, Shannon Sailing d'Equity a pointé les tarifs variables faute d'accords, qualifiant l'IA d'expérience 'médiocre' manquant d'authenticité émotionnelle. Les deux syndicats insistent sur le consentement, la transparence et une rémunération juste alors que l'adoption de l'IA croît.
Points de vue des studios et acteurs
Chris Donnelly du studio audio Side UK a reconnu l'inévitabilité de l'IA pour des mondes immersifs avec de nombreux PNJ, mais a souligné des garde-fous éthiques et des politiques 'humain dans la boucle' pour maintenir la qualité.
Des acteurs comme Jennifer Hale (Mass Effect) appellent à une compensation et un soutien syndical pour éviter la sous-tarification, voyant les performances humaines comme un gage de qualité. Alix Wilton Regan (Tomb Raider) décrit l'impact de l'IA comme 'catastrophique', entraînant un rétrécissement du marché du travail, tandis que Colin Ryan (Final Fantasy 14) la critique comme mesure d'économie nuisant aux opportunités d'entrée.
Pour contrer les abus de l'IA, Wilton Regan a co-lancé TIVA, un projet d'audiolivres utilisant un 'empoisonnement anti-IA' avec des artistes comme Hale et Ashly Burch, visant à mettre en valeur la valeur humaine.
Globalement, si l'IA offre des raccourcis au développement, l'industrie fait face à des appels à réglementation pour protéger les métiers créatifs face à l'évolution technologique.
